18 июня 2016

"POST SCRIPTUM"

Адрес: Кремль, корпус 3

В экспозиции выставки "Post scriptum" представлено около 40 работ пяти нижегородских художников: Вячеслава Головченко, Виктора Грязнова, Александра Лаврова, Вячеслава Куликова и Дмитрия Яновского.

Название "Post scriptum" апеллирует к эпистолярному жанру, и каждая работа представляет собой повествование-размышление о времени, историческом и личном, написанное после пережитого. Участники выставки в своем «послесловии» обращаются к прошедшему ХХ столетию. В их коллажах, ассамбляжах и инсталляциях активную роль играют предметы прошлого века (фотографии, телефон, замки, двери, куклы и пр.) - предметный мир пережитого человеком времени.

Основная тема, раскрываемая художниками, – «следы» личной истории в контексте материальной культуры времени. Работы созданы в течение последних 16 лет, многие из них экспонируются впервые.

Выставка открыта для посетителей до 28 августа 2016 года.

Стоимость входного  билета: 100 рублей (льготный - 50 руб.) 

СПРАВОЧНАЯ ИНФОРМАЦИЯ:

 Вячеслав Головченко известен нижегородскому зрителю своими графическими, живописными, ассамбляжными  работами. Выставочную деятельность начал в 1989 году. Выставки с участием Вячеслава Головченко проходили в Симферополе, Коктебеле, Нижнем Новгороде, Санкт- Петербурге, Москве. Персональные выставки — в США (1998, 2001), Франции (2000), Испании (2001), Германии (2008).  Работы находятся в частных собраниях в России и за рубежом, в Музее современного искусства Джерси Сити.

 Виктор Грязнов профессионально выставляется с 1987 года. Участник выставок в Нижнем Новгороде, Москве, Санкт- Петербурге, Харькове, Симферополе, Одессе, Коктебеле, Богородске, Париже, Нью-Йорке, Джерси - Сити и др.  Работы находятся в коллекциях: C.A.S.E. Museum of Contemporary Russian Art (USA, Jersey City), Музея Современного искусства «Эрарта» (Россия, Санкт Петербург), а также в частных коллекция в России и за рубежом.

Дмитрий Яновский начал заниматься живописью и выставлять свои работы с конца 1980-х годов. Художник выработал собственную сложную технику, в которой использовал гипс, старые газеты и многочисленные наслоения краски. Все это роднит его живопись с археологией и реставрацией. Кажется, что в своих картинах художник расчищает потемневшие культурные слои для того, чтобы докопаться до архетипов, живущих в человеческом бессознательном.

Александр Лавров работает в широком спектре техник: от живописи и графики до объектов и медиа. Участник многих выставок в России и за рубежом (коллекция А. Глезера). Номинант премии Кандинского-2009 и -2010 (проекты «Телевизоры» и «ГАЗ»).

Вячеслав Куликов своим основным творческим принципом называет «живопись действия»: мазки появляются на полотне как след свободного приложения руки и души, как результат определенного эмоционального состояния. Каждая картина Куликова имеет поэтическое название и нередко сопровождается эпиграфом.